A venir
L'acteur, aux sources du théâtre,
Présentation complète
les 17, 18 décembre 2022 de 10h à 18h et le 19 décembre de 19h à 23h
L'acteur, cet univers peuplé de mots,
les 11, 12 février 2023 de 10h à 18h et le 13 février de 19h à 23h
Stages de théâtre
L'acteur, à l'heure de l'acte créateur
17, 18 et 19 décembre - 11, 12 et 13 février au 100ecs, Paris
Et si l'on plongeait dans les ressorts intimes de l'acteur ? Retenant l'idée que ce qui fait l'expérience du spectateur est d'abord celle faite par l'acteur, nous plongerons dans cet étrange rapport que l'acteur va développer, avec lui-même et avec les autres, pour convoquer le théâtre.
Être à l'endroit d'une hypersensibilité reliée à une libre expressivité. Entrer en contact avec l'inspiration poétique. Cette vaste exploration sera conduite lors de deux stages qui s'additionneront harmonieusement permettant un parcours sur deux mois.
Au contact d'œuvres et de de matériaux poétiques : musiques, objets, écritures, l'acteur expérimentera sa manière singulière d'ouvrir des perceptions, d'engager ses capacités créatrices. Stage dirigé par Christophe Collin.
Sur scène
Le 6 janvier 2023 à 20h au 100ecs, à Paris
Une traversée du recueil Héros-Limite de Ghérasim Luca
Pourquoi faire entendre Héros-Limite aujourd’hui ?
Il y a, avec Gherasim Luca, une façon singulière de sortir de l'humanité pour y revenir, libre et joueur, par le langage.
Chevauchant la langue, nous voilà dans une expérience locomotive...
Elle propose, dans le mouvement du grand huit qui passe et repasse, alernant les suspends et les déboulements, une mise en trouble qui déjoue notre désir de tout saisir, de tout déterminer.
Nous sommes des êtres de l'oralité. Il y a par elle une manière instantanée de se relier au monde, de questionner la réalité de notre existence.
Nous voilà ébourrifés, dilués, secoués, électrisés, retrouvés.
Nous voilà tout neuf. Au point zéro.
Nous sommes des êtres philosophiques, érotiques, ludiques.
Et il est bon de le ré-acter.
avec Christophe Collin,
Collaboration artistique Jacques Fontaine et Edouard Bioy
Heros-Limite Le Dossier de présentation
Actualité récente
C'était le 8 octobre 2022 à 20h30 à l'Abbaye de Bourgueil
En tournée depuis 2016, cette œuvre met en scène un homme seul dans un endroit désert et familier.
Il se remémore son histoire. Il y a cette chose qui lui est arrivée. L’amour. À moins que ce ne soit l’humour. Les deux, peut-être. Il y a surtout ce voyage dans les petites choses de la vie et cette expérience vertigineuse d’être là, tout simplement. Premier Amour met en scène un homme en prise avec sa découverte de l’amour. Partant de ce banal prétexte, l’écriture s’émancipe et guide le spectateur dans une autre expérience du présent, dans un rapport inédit avec les petites choses de la vie.
avec Christophe Collin, mise en scène Jacques Fontaine
En savoir +
L’ancienne Bergerie, salle de répétition et de spectacle de l’Aubergerie
Les Rencontres vertigineuses 2022 à l'Aubergerie
Pantagruel !
Une aventure théâtrale pour douze acteurs-écrivains-danseurs...
S'est déroulée du 25 au 29 août 2022
C'est un éveil des sens hors du commun que nous propose Rabelais dans une langue transgressive, généreuse, charnelle.
C'est une exploration de la nature humaine et de sa démesure, mêlant l’intime le plus trivial aux désordres et prétentions du monde.
Voilà pour l’acteur l'occasion d'une expérience dans ses grandes largeurs : la puissance de l’oralité, la force motrice et les inspirations du corps, le jeu des ressorts dramatiques et burlesques.
A travers un choix d'extraits de l'oeuvre de Rabelais, nous avons fait émerger une forme nourrie de l'écriture improvisée des acteurs et des expériences dansées.
L'Aubergerie , lieu intensément et ancestralement rabelaisien, dans les hauteurs de la commune du Haut-Bréda (Isère) a accueilli une cinquantaine de spectateurs dimanche 29 août pour une soirée pantagruélique...
Une expérience dirigée par Christophe Collin
Les 4, 5 et 6 juin à Bourgueil
L’abbaye de Bourgueil
L’Acteur dansé
Exploration de l’acteur libre depuis son corps
Du 3 au 6 juin 2022 à l’abbaye de Bourgueil
Et si l’on s’intéressait au corps de l’acteur pour ce qu’il permet d’exceptionnel ? une écoute multisensorielle, illimitée ; un lieu d’alchimie qui mêle mystérieusement le sensible et le mental ; une expressivité sur de multiples plans, dans les postures, les expressions, les gestes, physiques ou vocaux…
En prise avec la place majeure donnée au texte, à la dramaturgie, aux personnages, l’acteur est facilement engoncé dans une certaine conformité physique.
C’est à cet exercice d’émancipation que nous nous sommes consacrés : permettre à l’acteur un autre usage de soi, dans l’exploration d’une liberté, d’une justesse, d’une capacité à susciter l’émotion.
A travers des exercices et des improvisations, d’inspirations théâtrale et chorégraphique, nous avons explorer la palette de l’écoute et de l’expression.
Et c'est avec cet élan que nous avons traversé des extraits de l’œuvre de William Shakespeare, La nuit des rois.
Avec Edouard Bioy, Irène Beidner, Marie-Laure Cottard, Catherine Destriteaux, Emmanuel Gagnerot et Géraldine Séguret
une traversée des extraits de La nuit des rois
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« Fay ce que tu voudras ! »
Telle est la devise de l’Abbaye de Thélème, construite aux environs de Bourgueil pour Frère Jean, héros des aventures de Gargantua
Les 29, 30 avril et 1er mai à Bourgueil
L’abbaye de Thélème
Ou les griseries de la langue Rabelaisienne
Stage de théâtre les 29, 30 avril et 1er mai 2022, à l’Abbaye de Bourgueil
Et si l’écriture autorisait tout ? Joyeusement ?
Rabelais nous propose avec la langue de Gargantua une expérience transgressive, généreuse, charnelle, une aventure libératrice des énergies les plus intenses, une exploration de la démesure, de la mise en perspective de l’intime le plus trivial comme du géopolitique le plus échevelé.
Voilà de quoi plonger l’acteur dans l’ivresse de l’oralité, dans l’inspiration ludique débridée pour parcourir ces contrées imaginaires, pour rejoindre cet idéal du refus de l’absurdité guerrière et se confier à un versant plus éclairé, et plus savoureux, de la nature humaine.
Durant ces trois jours, sept acteurs sont allés au contact de cette écriture à travers un choix d’extraits de l’oeuvre Gargantua. En nous appuyant sur des exercices, des improvisations, une séquence s'est dessinée qui articule la narration proposée par Rabelais et la mise en jeu des situations et des figures décrites. Tout cela dans l'inspiration offerte par l’abbaye de Bourgueil, lieu dans lequel séjourna Rabelais à l'heure d'écrire cette oeuvre et qui pourrait bien être la fameuse Abbaye de Thélème construite par Grandgousier pour remercier Frère Jean...
Dirigé par Christophe Collin
Une séquence se dessine après deux jours de travail…
L'instant Samuel Beckett
du 15 au 21 février 2022
au 100ecs, 100 rue de Charenton à Paris
Informations/Réservations
En l’espace d'une semaine, une plongée dans la force créatrice de l'écriture de Samuel Beckett avec quatre événements
Les 15 et 18 février à 20h30
L'innommable, extraits du roman de Samuel Beckett
Avec Christophe Collin, mise en scène Jacques Fontaine
L'innommable, œuvre écrite en français à la fin des années 1940, est un roman fondateur qui pose les bases de ce que seront son écriture et son univers, avec dans les années suivantes, ses trois principales œuvres théâtrales « En attendant Godot », « Fin de partie » et « Oh les beaux jours ».
Samuel Beckett a ouvert une voie qui place le lecteur, l’acteur ou le spectateur, dans une position inédite, celle de l’écriture. Dans un renoncement à toute représentation, à tout développement psychologique, il permet aux mots, surgissant dans leur instant, d’être les auteurs de ceux qui suivront.
Cette inspiration de l’écriture-même s’empare de celui qui s’y frotte.
L’acteur qui lui prête voix devient le jouet des mouvements qu’elle dessine, l’endroit où des rapports impromptus s’engagent. Voilà que vivre et écrire deviennent une seule et même expérience.
Et cette « vie-écriture » offre une perspective nouvelle. Les mots n’ont peur de rien. Ils disent. Et ils placent l’acteur, le lecteur, le spectateur dans une liberté grisante, un désir qui ne cherche nul objet, nulle solution, sinon celui d’y revenir. Ils proposent l’expérience du créateur.
Informations/Réservations
Les 16 et 19 février 2022 à 20h30
Premier Amour de Samuel Beckett
avec Christophe Collin, mise en scène Jacques Fontaine
En tournée depuis 2016, cette œuvre met en scène un homme seul dans un endroit désert et familier.
Il se remémore son histoire. Il y a cette chose qui lui est arrivée. L’amour. À moins que ce ne soit l’humour. Les deux, peut-être. Il y a surtout ce voyage dans les petites choses de la vie et cette expérience vertigineuse d’être là, tout simplement. Premier Amour met en scène un homme en prise avec sa découverte de l’amour. Partant de ce banal prétexte, l’écriture s’émancipe et guide le spectateur dans une autre expérience du présent, dans un rapport inédit avec les petites choses de la vie. Avec Christophe Collin - Les 16 et 19 février à 20h30
En savoir +
Informations/Réservations
Le 17 février à 20h30
Ecritures créatrices
Avec Edouard Bioy, Eric Lelyon et Christophe Collin, dirigé par Christophe Collin
Samuel Beckett est précurseur d’une écriture théâtrale qui va débusquer le réel au-delà des codes de la narration. En cela il rejoint des poètes qui l’ont précédé, et il a ouvert une voie empruntée aujourd’hui par d’autres auteurs remarquables. Ainsi, de Gertrude Stein à Valère Novarina, cette soirée vous propose un florilège de ces textes. Un échange avec le public permet de questionner la force de ces écritures et le travail des acteurs.
Informations/Réservations
Les 19, 20 et 21 février au 100ecs
Les 19, 20 et 21 février
Stage de théâtre "Ecrire"
dirigé par Christophe Collin
Et si à la source de tout acteur il y avait un écrivain ?
D’où vient cette liberté de laisser affleurer son imagination, de permettre l’émergence des mots qui, par la force du langage, font apparaitre une situation, un univers, un jeu ?
C’est par de multiples voies que nous allons explorer cet art de l’acteur. Faire ce pas de côté qui ouvre une disponibilité sans borne, délier l’inspiration, rejoindre le plaisir de l’oralité, élargir la palette des perceptions sensorielles… par des exercices et des improvisations, l’acteur sera celui qui s’affranchira des frontières du conscient et de l’inconscient pour dégager une écriture singulière, une manière unique d’être au monde.
Nous aurons également l’occasion d’expérimenter ce geste au contact de grandes écritures poétiques, en explorant la puissance de leur inspiration, la force de leur aspiration, le jeu de leur langue. Sur la base d’une palette d’extraits : Franz Kafka, Marguerite Duras, Antonin Arthaud, Bernard-Marie Koltès, Peter Handke, Samuel Beckett, Paul Claudel, William Shakespeare, Valère Novarina, Gertrude Stein, Gherasim Luca, Georges Perec, Francis Ponge…
