Le cas Blanche Neige est une nouvelle lecture du conte des frères Grimm

Blanche Neige est à l’âge de devenir femme. Elle a pour modèle sa belle-mère la Reine. Celle-ci dégage une féminité qui soumet tous les hommes à une irrésistible attraction tout en tardant à donner une descendance à la royauté.

C’est au tour de la jeune femme d’assumer son émancipation et de découvrir le pouvoir que lui confère l’éclosion de cette nouvelle condition.

Mais le défi à l’ordre établi est périlleux.

Le retour de bâton ne tardera pas à se faire sentir et rappellera le prix à payer pour cette liberté…

Howard Barker a construit son œuvre en remontant le fil des événements depuis les derniers mots du conte des frères Grimm : «La méchante marâtre de Blanche-Neige fut elle-aussi conviée au festin. Mais on avait déjà mis sur le feu des pantoufles de fer que l'on apporta avec des tenailles et déposa devant elle. Puis on la força à chausser ces souliers rougeoyants, et à danser jusqu'à tomber raide morte.»

Il prend le contrepied de la fable enfantine pour mettre en scène l’extrême cruauté réservée à la femme qui s’exonère de ses « devoirs ».

Dans cette pièce, s’entrechoquent une féminité pleinement émancipée et l’ordre ancestral où règne en maître le masculin.

L’humour surgit de la confrontation entre une réalité transgressive et la féérie vainement promise par le conte de fée.

L’idéalisation du passage à l’âge adulte, objet de toutes les projections, fera les frais de la tranchante lucidité d’une Blanche neige désormais femme.

Stoppé en plein élan le 12 mars dernier, le 100ecs reprogramme cette singulière découverte de l’œuvre de Samuel Beckett à travers le spectacle « L’innommable » et la possibilité d'expérimenter l'écriture théâtrale de cet auteur au cours du stage "L'absurde, ce mouvement créateur"

L'innommable, œuvre écrite en français à la fin des années 1940, est un roman fondateur qui pose les bases de ce que seront son écriture et son univers, avec dans les années suivantes, ses trois principales œuvres théâtrales « En attendant Godot », « Fin de partie » et « Oh les beaux jours ».

Samuel Beckett a ouvert une voie qui place le lecteur, l’acteur ou le spectateur, dans une position inédite, celle de l’écriture. Dans un renoncement à toute représentation, à tout développement psychologique, il permet aux mots, surgissant dans leur instant, d’être les auteurs de ceux qui suivront.

Cette inspiration de l’écriture-même s’empare de celui qui s’y frotte.

L’acteur qui lui prête voix devient  le jouet des mouvements qu’elle dessine, l’endroit où des rapports impromptus s’engagent. Voilà que vivre et écrire deviennent une seule et même expérience.

Et cette « vie-écriture » offre une perspective nouvelle. Les mots n’ont peur de rien. Ils disent. Et ils placent l’acteur, le lecteur, le spectateur dans une liberté grisante, un désir qui ne cherche nul objet, nulle solution, sinon celui d’y revenir. Ils proposent l’expérience du créateur.

C’est avec ce phénomène que Jacques Fontaine et Christophe Collin travaillent depuis 5 ans autour de l’œuvre de Samuel Beckett. Largement méconnue en France en dehors du fameux En attendant Godot, ils ont choisi comme principaux terrains d’exploration des nouvelles et romans écrits en français, qui sortent du répertoire théâtral : Premier Amour et L’innommable.

L’incroyable rencontre avec le public qu’a permis la tournée du spectacle Premier Amour depuis 2016 et la perception que l’œuvre de Samuel Beckett est encore largement à (faire) découvrir sont à l’origine de cette obstination.

C’est en 1949 que Samuel Beckett écrit L’innommable. Troisième volet du tryptique formé avec Molloy et Malone Meurt, ce roman est le premier qui s’écarte radicalement de toute narration. L’acteur principal est la langue qui met à jour la condition humaine par des coups de boutoir, des embardées, des questionnements qui soulignent l’insaisissabilité de la vie.

La singularité de cette œuvre n’a pas échappé à Theodor Adorno : « Je crois que ses romans dépassent ses pièces en signification, surtout l'Innommable, que je viens de lire avec un intérêt véritablement fébrile (…)" (Extrait d’une lettre au poète Werner Kraft). Il y voyait « une métaphysique, expérience d’un état au delà de la mort et de la vie » (cf. Notes sur la littérature). Pour lui « l'histoire du roman est celle de l'apparition toujours plus dépouillée du temps ».

Avec L’Innommable, nous nous aventurons un pas plus loin que Premier Amour dans ce phénomène irrésistible du jeu de la langue avec elle-même. Samuel Beckett propose une expérience aussi décapante que joyeuse du langage. Cet homme qui parle devient le véhicule d’un rapport direct avec le monde qui vient. Celui qui entoure comme celui qui habite le lecteur-spectateur. Emporté par ce mouvement, dépossédé de toute nécessité de justifier ou d’expliquer, le lecteur-spectateur découvre dans l’espace vide ainsi ouvert une énergie créatrice qui lui appartient en propre.

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Le 12 avril à 19h30

L'innommable, rencontre autour de l'oeuvre  de Samuel Beckett

avec Christophe Collin et Jacques Fontaine

Cette soirée est dédiée à la force de l'écriture de Samuel Beckett. A partir de rien, si ce n'est des mots, l'auteur invite le lecteur, le spectateur à visiter sa propre inspiration, à se relier à son infinie capacité de réjouissance.

Sept extraits du roman sont données par Christophe Collin

Ils sont suivis par un échange avec les artistes et le public autour de cette expérience

Réservation : 01 46 28 80 94 ou ici

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